Lukisan Terkenal Yang Terdapat di Amerika Utara – Pelukis-pelukis dari luar negeri sering sekali menghasilkan karya-karya yang dapat memikat mata dan hati kita.
Mulai dari patung, karikatur, bahkan ribuan lukisan dari pelukis terkenal, seperti Edward Hopper, Piccasso, Caude Monet, dan lain sebagainya. Langsung saja kita lihat karya-karya lukisan terkenal di America Utara.
The Bedroom Karya Vincent van Gogh
Meskipun The Bedroom yang asli berada di Museum Van Gogh di Amsterdam, ia melukis tiga versi, dengan perlengkapan terkenalnya di AIC. Vincent Van Gogh menggambarkan bagian dalam Rumah Kuning van Gogh di Prancis Selatan. Representasi warna-warni dari kamar tidurnya sendiri, lukisan itu menunjukkan penginapan sederhana yang terdiri dari tempat tidur sempit, kursi kayu dan beberapa lukisan berbingkai. www.lilandcloe.com
A Sunday Afternoon di Pulau La Grande Jatte oleh Georges Seurat
A Sunday Afternoon menutupi seluruh dinding galeri di AIC. Lukisan luas ini menampilkan pemandangan kasual pria, wanita, anak-anak, dan anjing yang sedang bersenang-senang di tepi sungai Seine di Paris, Prancis. Pekerjaannya yang menciptakan lukisan dengan jutaan titik titik ini membuat karyanya berbeda dengan pelukis lainnya. Teknik ini atau karya ini dikenal dengan nama pointillism.
The Starry Night, Vincent van Gogh (1888)
Karya ikonik Vincent van Gogh dengan mudah menjadi salah satu karya seni yang paling banyak dikunjungi dan difoto di MoMA. Seorang anggota seri nocturne van Gogh, menyatakan bahwa karya tersebut sebagai pendamping untuk karyanya Starry Night over the Rhone (1888). Lukisan itu memiliki banyak interpretasi, itulah sebabnya ia terus menjadi salah satu karya paling menawan sepanjang masa.
Les Demoiselles d’Avignon, Pablo Picasso (1907)
Pablo Picasso mengubah dunia seni dengan visinya yang sangat inovatif tentang tubuh manusia. Subjek dari lukisan terkenal dunia ini adalah lima wanita dari sebuah bordil di Barcelona. Secara konsisten terinspirasi oleh odalisque, karya ini mencerminkan cara baru dalam memandang tema feminitas yang juga umum di antara orang-orang sezamannya, seperti Matisse dan Manet.
Broadway Boogie-Woogie, Piet Mondrian (1942)
Sebagai suatu penghormatan kepada Kota New York, Mondrian menggunakan garis untuk mendemonstrasikan skor musik khususnya jazz dan kisi-kisi kota melalui seni visual. Awalnya dibeli hanya dengan $ 800, pemilik kemudian menyumbangkan karya seni tersebut ke Museum of Modern Art, di mana masih ada sampai sekarang.
The Water Lily Pond, Claude Monet (1899)
Salah satu dari rangkaian lukisan yang diselesaikan Monet di rumahnya di Giverny, kanvas luar biasa Monet menempati seluruh galeri di Museum Seni Metropolitan. Beberapa lukisan ikonik Monet dipamerkan di seluruh New York City karya Monet memiliki pengaruh yang dapat ditemukan di MoMA, Guggenheim, dan New York Botanical Garden. Tetapi Anda dapat menemukan beberapa yang terbaik, termasuk The Water Lily Pond , di Met.
Nighthawks oleh Edward Hopper
Di sini, Edward Hopper melukis salah satu karya seni paling terkenal di abad ke-20, dengan menanam tiga pelanggan dan seorang karyawan di dalam sebuah restoran. Cahaya kuning cerah dari restoran kontras dengan suasana tenang di jalan yang kosong, sebuah oase kehidupan kota yang ramai, jauh dari kekosongan yang mencolok dari kegelapan di luar. Meskipun Hopper sebagian besar menolak anggapan bahwa lukisan ini menimbulkan rasa isolasi manusia, dia mengatakan bahwa dia secara tidak sadar membuat sesuatu yang menunjukkan kesendirian yang melekat di kota besar.
American Gothic oleh Grant Wood
Grant Wood terpikat pada sebuah pondok putih di Iowa, dan dia meminta dokter gigi dan saudara perempuannya untuk berpura-pura sebagai petani dan putrinya di depannya. Lukisan yang sangat bergaya dan mendetail ini adalah hasil studi Wood tentang seni Renaisans Utara di Eropa. Ini tetap menjadi contoh yang sangat baik dari Regionalisme, sebuah gerakan di mana pelukis Amerika menghindari seni abstrak dan sebaliknya menyukai lukisan pedesaan Amerika.
Mother and Child oleh Pablo Picasso
Tak lama setelah menikah dengan penari Rusia Olga Khokhlova dan kelahiran putra mereka, Picasso melukis sejumlah tablo yang berfokus pada tema ibu dan anak. Di sini, Picasso menggambarkan seorang bayi yang meringkuk di pangkuan ibunya sambal meraihnya. Ini bukan pekerjaan sentimentalitas, tapi kedamaian yang ditambah dengan kekuatan.
Water Lilies oleh Claude Monet
AIC menampung sejumlah kecil pilihan dari seri bunga lili air Claude Monet yang terkenal di dunia, yang mencakup lebih dari 250 lukisan cat minyak yang diselesaikan dalam 30 tahun terakhir hidupnya. Pemandangan air yang indah menjelajahi jangkauannya sebagai pelukis dan menampilkan taman bunga dan kolam teratai di rumahnya di Giverny, Prancis. Monet adalah salah satu Impresionis pertama, dan karyanya memamerkan kemampuannya menangkap cahaya alami.
Christina’s World, Andrew Wyeth (1948)
Wyeth awalnya tidak menerima banyak publisitas untuk lukisan ini, yang terinspirasi dari melihat tetangganya yang lumpuh merangkak melintasi pertanian keluarganya. Mengambil teman esensi realisme magis, Christina’s World menggambarkan kekuatan roh yang tak terbatas di atas batasan fisik. Dipandang di MoMA, karya agung Wyeth adalah salah satu karya seni yang paling dikenal dalam sejarah.
The Child’s Bath oleh Mary Cassatt
Pemandangan mencolok dari Mary Cassatt ini tiba di sini pada akhir abad ke-19 dan menjadikan Cassatt satu-satunya seniman Amerika dalam pameran Impresionis Prancis. Lukisan itu memperlihatkan adegan yang menyentuh dan intim dari seorang anak yang dimandikan oleh seorang wanita, dan penggambaran tiga dimensi subjek yang berbeda sangat kontras dengan latar belakang datar, memperkuat orang-orang dan membuat mereka menonjol.
Jalan Paris; Rainy Day oleh Gustave Caillebotte
Caillebotte mendapat inspirasi untuk potret Paris ini setelah menyaksikan perubahan di kota. Dengan lanskap yang bergeser dari pedesaan ke perkotaan pada akhir abad ke-19, terlihat saat perbukitan ditukar dengan jalan yang berkelok-kelok. Lukisan itu tak dapat disangkal menampilkan perubahan zaman ini, dan penuh dengan orang-orang Paris yang membawa payung dan mengenakan busana modern.
Sky Above Clouds IV oleh Georgia O’Keeffe
Dicat sebagai bagian dari seri yang lebih besar, ‘Sky Above Clouds IV’ adalah karya seni terakhir dalam proyek untuk O’Keeffe, dan yang terbesar, dengan panjang 24 kaki atau setara tujuh meter. Karya-karyanya terinspirasi oleh perjalanan pertama O’Keeffe di pesawat terbang, di mana dia menyaksikan awan lewat di bawahnya. Segera setelah itu, dia mulai melukis, mendedikasikan sejumlah kanvas untuk kepulan awan putih kecil ini.
Day of God oleh Paul Gauguin
Meskipun Gauguin berbasis di Prancis, ia melakukan perjalanan ke Pasifik Selatan dan melukis sejumlah karya yang berfokus pada orang Tahiti. ‘Day of God’ berpusat pada idola dewi Hina, yang dikelilingi oleh wanita yang sedang menari. Di bawahnya, seorang wanita sedang mandi dimana di sampingnya terdapat beberapa orang yang sedang tidur. Tetapi sedang mencelupkan kakinya ke dalam air yang diwarnai dengan warna merah, kuning, hijau, dan jeruk.
I and the Village, Marc Chagall (1911)
Chagall adalah salah satu seniman pertama yang menggambarkan visi surealis dari sebuah pemandangan mimpi, dan pengamatannya yang cerdik membuatnya menjadi salah satu seniman paling menarik di abad ke-2. Anda juga dapat melihat karyanya yang menakjubkan di langit-langit di Metropolitan Opera House di Lincoln Center.